Сандро Боттичели
Другие рефераты
Министерство РФ
МОУ средняя школа № 23
РЕФЕРАТ
Тема: САНДРО БОТИЧЕЛЛИ
Работу выполнила:
Попова
Анастасия
6а класс
Руководитель:
Федоренко
Н.С.
г. Комсомольск-на-Амуре
2002 год
ПЛАН
I. Вступление: «Сандро Филипепи – мастер рисунка как основы
флорентийской «квантроченто».
II. Основная часть:
1. Путь великого живописца
2. Начало формирования творчества художника.
3. Три основных ступени искусства Ботичели:
а) «Распятие» Кебридж (Массачусет), Музей Фогг.
б) Коронование Марии (Алтарь Сан Марко) Флоренция, Галерея Уорфи.
в) Реальность и фантазия в «4 эпизодах Настаджо дель Онести» .
г) Аллегория в картинах «Рождение Венеры» и «Весна», Флоренция,
Галерея Уффици.
д) «Поклонение Волхвам», Флоренция, Галерея Уффици.
III. Заключение: «Великий живописец».
«САНДРО ФИЛИПЕПИ - МАСТЕР РИСУНКА КАК ОСНОВЫ
ФЛОРЕНТИЙСКОЙ ЖИВОПИСИ»
Боттичелли был превосходным мастером рисунка, составляющего основу
флорентийской живописи кватроченто. Имя его вписано в плодотворный и
замечательный период развития искусства Тосканы - вторую половину XV века.
Личность Сандро было бы трудно рассматривать вне связи с окружением его
покровителей Медичи, которое обычно представляют ясным, беззаботным
(напомним строку карнавальной песни Лоренцо Великолепного: «счастья хочешь
- счастлив будь»), блестяще остроумным, культурным, экономически
процветающим. Но в действительности искусство мастера отражает атмосферу
тревоги и неустойчивости, в которой жил его город. Возможно, самый
«флорентийский» из художников, Сандро Боттичелли лучше всех других передал
противоречия своего века с его исключительными достижениями в области
культуры и политики и вместе с тем резкими социальными и историческими
потрясениями.
Около 1464 года Алессандро поступил в мастерскую Фра Филиппе Линпи,
которую покинул в 1467 году в возрасте двадцати двух лет.
Первой его работой могли быть фрески, выполненные этим монахом-
кармелитом вместе с учениками в соборе в Прато. Однако можно заключить, что
уже в 1469 году Боттичелли - самостоятельный художник, ибо в кадастре того
же года Мариано заявил, что сын его работает дома. Деятельность четырех
сыновей (старший из них, Джованни, стал маклером и выполнял роль
финансового посредника при правительстве, а его прозвище «Botticella»
перешло к более знаменитому брату) принесла семье Филипепи значительные
доходы и положение в обществе. Филипепи владели домами, землей,
виноградниками и лавками. Девятого октября 1469 года в Сполето умер Фра
Филиппе; уже в следующем году Сандро открыл собственную мастерскую и где-то
между 18 июля и 8 августа 1470 года закончил произведение, принесшее ему
широкое общественное признание. Картина с изображением аллегории Силы
предназначалась для Торгового суда -одного из важнейших городских
учреждений, занимавшегося рассмотрением правонарушений экономического
характера. Тот факт, что изображение других семи Добродетелей было заказано
в 1469 году авторитетному тогда художнику Пьеро Поллайоло, свидетельствует,
что и Боттичелли в то время также был известен во флорентийской
художественной среде.
В 1472 году он записался в Гильдию Святого Луки (объединение
художников), куда вступил и пятнадцатилетний Филиппино Липпи, сын его
учителя, друг и коллега. Заказы Боттичелли получал главным образом во
Флоренции; одна из самых замечательных сто картин Святой Себастьян
(хранится в Берлине) выполнена для старейшей церкви города Санта Мария
Маджоре. В том же 1474 году, когда было завершено это произведение,
художника пригласили работать в другой город. Пизанцы попросили его
написать фрески в цикле росписей Кампосанто, а в качестве пробы его
мастерства заказали ему алтарный образ Смерть Марии, который не был
закончен Боттичелли, так же как не были выполнены им и сами фрески. Именно
в этот период установился тесный контакт между живописцем и членами семьи
Медичи, признанными правителями Флоренции. Для брата Лоренцо Медичи,
Джулиано, он расписал знамя для знаменитого турнира 1475 года на Пьяцца
Санта Кроче. Джулиано был убит в 1478 году во время заговора семьи Пацци
против Медичи, направляемого папой Сикстом IV. Фигуры заговорщиков, как
повешенных, так и еще скрывающихся от правосудия, Сандро написал на фасаде
Палаццо делла Синьория со стороны Порта деи Догана (ворот Таможни). Связь
Сандро с домом Медичи укреплялась; начинался самый плодотворный период
творчества художника, принесший ему величайшую известность. Судя по
количеству его учеников и помощников, зарегистрированных в кадастре, в 1480
году мастерская Боттичелли пользовалась широким признанием.
Благодаря политике Лоренцо Медичи, стремившегося к примирению с папой
и расширению культурных связей Флоренции, Боттичелли вместе с Козимо
Росселли, Доменико Гирландайо и Пьетро Перуджино 27 октября 1480 года
направился в Рим расписывать стены Сикстинской капеллы. Можно предположить,
что из Рима мастер уехал в конце февраля 1482 года, поскольку контракт на
выполненные фрески был оформлен семнадцатого числа этого месяца, а
двадцатого скончался во Флоренции отец Сандро.
В 1483 году вместе с учениками на четырех досках художник написал для
украшения свадебного ларя историю Настаджо дельи Онести по одной из новелл
Декамерона Боккаччо. В том же 1483 году Лоренцо Великолепный заказал
Боттичелли, Перуджино, Филиппино Липни и Доменико Гирландайо цикл настенных
росписей на своей вилле в Спедалетто около Вольтерры. Еще одним
общественным заказом - художник получил его в 1487 году от представителей
налогового ведомства (Magistratura dei Massai di Camera) - было тондо,
выполненное для Зала аудиенций в Палаццо делла Синьория. Исследователи
идентифицируют его с картиной "Мадонна с гранатом".
Появление на политической сцене Флоренции Фра Джироламо Савонаролы не
оставило Боттичелли безразличным; религиозные темы стали преобладающими в
его искусстве. В 1489-1490 годах он написал Благовещение для цистерцианских
монахов (ныне в гале- so рее Уффици).
В 1495 году художник выполнил последние из работ для Медичи, написав
на вилле в Треббьо несколько произведений для боковой ветви этой семьи,
позднее прозванной «dei Popolani».
В 1501 году художник создал "Мистическое Рождество" Впервые он
подписал свою картину и поставил на ней дату.
Как правило, историки искусства выделяют три фактора, сыгравшие
заметную роль в творческом развитии Боттичелли. Воздействие их различимо
уже в самых ранних произведениях художника, созданных им около 1470 года,
вскоре после завершения ученичества в мастерской Филиппе Липпи.
Прежде всего на формирование молодого художника оказал влияние сам
Филиппе Липпи, что особенно сказывалось в типах персонажей; эти липпиевские
черты проступают даже в работах Сандро зрелого периода. Ранние картины
Боттичелли исследователи обычно и рассматривают как вариации знаменитой
Мадонны с Младенцем и ангелами Филиппе, теперь хранящейся в Уффици.
Именно в искусстве Антонио Поллайоло и Андреа Верроккьо следует искать
два других компонента, повлиявших на формирование живописной манеры
Боттичелли. У первого - динамическую, полную напряженности линию,
позволяющую строить формы лишь с помощью очертаний и по-новому трактовать
движение, у второго - подвижность форм, способных слиться с окружающей
средой, и смягчение их контуров живописными средствами (черты, которые
разовьет молодой Леонардо).
На этих трех предпосылках основано искусство Боттичелли. Разумеется,
как у всякого большого художника, оно не было механическим соединением
названных мотивов, но их самостоятельной и своеобразной переработкой.
Наделенный тонкой художественной восприимчивостью, Сандро усвоил
необходимые элементы выразительности у учителя, дав им вместе с тем глубоко
личное истолкование. Таковы, например, в его картинах типы лиц с
липпиевскими чертами, но всегда отмеченные настроением легкой меланхолии,
погруженности в свой внутренний мир. Кроме того, преобладающий интерес для
художника представляла человеческая фигура, а не ее пространственное
окружение (отчего он даже признавался предшественником маньеризма, хотя
культурные основы его искусства и этого направления различны); язык линии
использовался им для передачи экспрессии (именно этим определяется его
трактовка формы). Данные тенденции станут особенно очевидными в поздних
произведениях мастера. В отличие от ряда других живописцев на протяжении
всего творчества Сандро эти стилистические приметы остаются почти
неизменными. Меняются темы, и, как мы увидим, все более акцентированный
характер приобретают составляющие его стиля - линия, колорит и экспрессия.
В некоторых ег
| |  скачать работу |
Другие рефераты
| 
