Символика заглавий книг А. А. Ахматовой
ся вернуться к уже пережитому вновь, но
общее поступательное движение сознания все же чувствуется.
Во второй части два стихотворения ("Голос памяти" и "Здесь все то же,
то же, что и прежде") посвящены теме памяти. Ахматова вспоминает и Царское
Село, где царит тревога, и флорентийские сады, где веет духом смерти и,
"пророча близкое ненастье", "низко стелется дымок".
В третьей части книги "Четки" происходит новый виток "спирали".
Шаг назад: героиня вновь не считает себя единственной виновной. В первом
стихотворении данной части "Помолись о нищей, о потерянной" она спрашивает,
почему Бог наказывал ее день за днем и час за часом? В поисках ответа
героиня просматривает свою жизнь. Хотя она не всецело оправдывает себя за
вину, но обнаруживает свою собственную виновность недостаточной для
объяснения наказания. Причина, которую лирическая героиня, в конце концов,
называет, совершенно различного порядка: "Или это ангел мне указывал свет,
невидимый для нас?"
Героиня, однако, считает себя несправедливо обвиненной жертвой. Но
вместо бунта – более пассивное сопротивление: скорбь, вопрошание. Она
подчиняется божественному наказанию, обнаруживая нечто хорошее в нем.
И новым шагом в "витке спирали" становится изменение взгляда героини
Ахматовой на былое. Он становится несколько отстраненным, откуда-то сверху,
с той высоты, когда имеется трезвость, объективность оценки. Она
противопоставляет себя другим ("мы" – "вы"):
Я с тобой не стану пить вино,
Оттого что ты мальчишка озорной.
Знаю я – у вас заведено
С кем попало целоваться под луной.
А у нас – тишь да гладь,
Божья благодать.
А у нас – светлых глаз
Нет приказу подымать.
( "Я с тобой не стану пить вино", 1913, стр. 65).
Героиня оставляет возлюбленного в мирской жизни, желает счастья с новой
подругой, удачи, почета, хочет оградить его от переживаний:
Ты не знай, что я от плача
Дням теряю счет.
( "Будешь жить, не зная лиха", 1915, стр. 66).
Она освобождает его от взаимной ответственности и причисляет себя к толпе
странников Божьих, молящихся за человеческие грехи:
Много нас таких бездомных,
Сила наша в том,
Что для нас, слепых и темных,
Светел Божий дом.
И для нас, склоненных долу,
Алтари горят,
Наши к Божьему престолу
Голоса летят.
( "Будешь жить, не зная лиха", 1915, стр. 66 – 67).
Любимого Ахматова сохраняет в себе лишь как частичку памяти, об оставлении
которой она молит у "пророчеств" "из ветхих книг":
Чтоб в томительной веренице
Не чужим показался ты.
( "Умирая, томлюсь о бессмертьи", 1912, стр. 63).
Главенствующей темой четвертой части "Четок" является тема памяти.
Героиня возвращается в покинутое прошлое, посещает любимые сердцу места:
Царское Село, где "ива, дерево русалок" встает преградой на ее пути;
Петербург, где "ветер душный и суровый с черных труб сметает гарь";
Венецию. Ее ожидает и встреча с любимым. Но это больше похоже на
столкновение, которое всех тяготит:
И глаза, глядевшие тускло,
Не сводил с моего кольца.
Ни один не двинулся мускул
Просветленно-злого лица.
О, я знаю: его отрада –
Напряженно и страстно знать,
Что ему ничего не надо,
Что мне не в чем ему отказать.
( "Гость", 1914, стр. 71).
Приходит Ахматова и в гости к поэту (стихотворение "Я пришла к поэту в
гости" с посвящением Александру Блоку), беседа с которым, думает она,
запомнится надолго, не забыть ей и глубины его глаз.
Последнее стихотворение четвертой части и книги "Четки" представляет
собой трехстишие. Оно весьма значимо, так как является как бы переходным
мостиком к книге "Белая стая" (1917). И строки
В каналах приневских дрожат огни.
Трагической осени скудны убранства.
( "Простишь ли мне эти ноябрьские дни", 1913, стр.72)
словно пророчествуют о надвигающихся изменениях, трансформации привычного
течения жизни.
Таким образом, рассмотрев четыре части книги "Четки", мы увидели, что
переживания, мысли героини не протекают в ограниченном прямом русле, а
развиваются по спирали. Происходят колебания, повторы одного и того же
движения, метания. И, следовательно, становление образа героини, авторской
позиции можно увидеть, лишь рассмотрев книгу в целом, а не по отдельным
стихам.
Каково же движение по спирали в данной книге?
На душе героини в какой-то определенный момент – трагедия, внутренний
надлом, чувство опустошенности. Чтобы как-то восстановить утерянное
душевное равновесие, она устремляет свои мысли в прошлое, хочет воскресить
светлые моменты любви, дружбы. И если это не помогает – ищет новое решение.
То есть в данной книге темы любви, творчества тесно переплетены с темой
памяти как неотъемлемой части бытия поэта.
На вопрос о взаимосвязи заглавия книги "Четки" и ее содержания можно
ответить следующее: скорее всего, образ "четок" вводит в книгу два
временных пласта:
1) прошлое, связанное с преданиями о былых чувствах, событиях, встречах;
2) настоящее, связанное с отстраненным взглядом сверху, с объективной
позиции.
Соединение линейного и цикличного значений "четок", как уже говорилось
ранее, дает "спираль", по которой происходит развитие внутреннего мира
героини, включая попеременно и элементы прошлого и настоящее.
В книге С. И. Кормилова "Поэтическое творчество А. Ахматовой" есть
такие слова, что название книги "Четки" "содержат намек на успокоительное
механическое движение пальцев"[43]. Если считать верным данное
предположение, то в контексте данной книги его можно представить так: все
бытовые проблемы, напряженность действительности для Ахматовой – лишь
сиюминутные явления. Перебирая бусины четок, поэт сверху, как бы с внешним
безразличием, смотрит на бренное человеческое бытие, внутренне готовясь к
встрече с некой наивысшей Силой. Следовательно, мы встречаемся с еще одним
значением символа "четки". Четки – напоминание о статичности, конечности
внешней стороны жизни.
§3. "БЕЛАЯ СТАЯ".
Третьей книгой, вышедшей из-под пера Ахматовой, стала "Белая стая".
"В 1916 году, накануне выхода "Белой стаи", Осип Мандельштам писал в
рецензии на сборник стихов "Альманах муз": "В последних стихах Ахматовой
произошел перелом к гиератической важности, религиозной простоте и
торжественности: я бы сказал, после женщины настал черед жены. Помните: "
смиренная, одетая убого, но видом величавая жена". Голос отречения крепнет
все более и более в стихах Ахматовой, и в настоящее время ее поэзия
близится к тому, чтобы стать одним из символов величия России"[44].
"Белая стая" вышла в свет в сентябре 1917 года. Во всех
немногочисленных, по условиям смутного времени, отзывах на третью книгу
поэта отмечалось ее стилевое отличие то двух первых.
А. Л. Слонимский видел в стихотворениях, составивших "Белую стаю",
"новое углубленное восприятие мира", которое, по его мнению, было связано с
возобладанием в третьей книге духовного начала над " чувственным", причем,
по мнению критика, в " каком-то пушкинском взгляде со стороны"[45].
Другой видный критик, К. В. Мочульский, считает, что "резкий перелом
ахматовского творчества" связан с пристальным вниманием поэта к явлениям
русской действительности 1914 – 1917 годов: "Поэт оставляет далеко за
собой круг интимных переживаний, уют "темно-синей комнаты", клубок
разноцветного шелка изменчивых настроений, изысканных эмоций и прихотливых
напевов. Он становится строже, суровее и сильнее. Он выходит под открытое
небо – и от соленого ветра и степного воздуха растет и крепнет его голос. В
его поэтическом репертуаре появляются образы Родины, отдается глухой гул
войны, слышится тихий шепот молитвы"[46]. Художественное обобщение в данной
книге доведено до типической значимости.
Обращаясь к символике заглавия, можно увидеть, что основополагающими
составными частями его будут слова "белый" и "стая". Рассмотрим их
поочередно.
Всем известно, что цвета влияют на наше мышление и чувства. Они
становятся символами, служат сигналами, предостерегающими нас, радуют,
печалят, формируют наш менталитет и влияют на нашу речь.
Белый – это цвет невинности и чистоты. Белый цвет символизирует
чистоту помыслов, искренность, юность, неиспорченность, неискушенность.
Белый жилет придает облику изысканность, белое платье невесты означает
невинность, белые пятна на географической карте – незнание и неизвестность.
В рекламе понятие чистоты часто воплощается в сверкающем белоснежном
кафеле. Врачи носят белые халаты. Человек, которого притягивает белый цвет,
стремится к совершенству, он постоянно в поисках самого себя. Белый цвет –
символ творческой, жизнелюбивой натуры.
| |  скачать работу |
Символика заглавий книг А. А. Ахматовой |
