Д. Боттезини. Творческий портрет
Другие рефераты
Реферат на тему:
Д. Боттезини. Творческий портрет.
Выполнил: студент
Руководитель:
Содержание
I. Вступление
II. Дж. Боттезини — “Паганини контрабасов”
1. Исполнительское искусство
2. Произведения для контрабаса
3. Выступления в России
4. Роль Дж. Боттезини в развитии исполнительского искусства на
контрабасе
III. Дж. Боттезини — композитор и дирижер
IV. Заключение
I. Вступление
Ярчайшим представителем контрабасового искусства Италии 19 в. является
великий виртуоз Джованни Боттезини. Этот блистательный артист, может быть
единственный музыкант в истории контрабасового искусства, почти не играл в
оркестре, так как сольная карьера была делом его жизни. Он известен и как
композитор, и как дирижёр, но в первую очередь это солист-виртуоз.
Джованни Боттезини родился 22 декабря 1821 года в маленьком
итальянском г. Креме (Ломбардия). С детства он был окружен музыкой, так как
почти все его родственники были музыкантами: отец-Пьетро Боттезини-играл на
кларнете в кафедральном соборе и в «Театро Социаль» в Креме и хорошо владел
также и скрипкой. Мать-Мария (уроженная Спинелли)-также происхо-дила из
музыкальной семьи. В семье часто музицировали.
С 7-ми лет Джованни изучает игру на скрипке, знакомится с основами
гармонии и теории музыки. В 1835 году Боттезини приезжает в г. Милан –
крупный музыкальный центр Европы, известный своими оперными, инстру-
ментальными и симфоническими традициями.
Джованни Боттезини поступает в Миланскую консерваторию, основанную в
1808 году в класс контрабаса к профессору Луиджи Росси. Обучение проходило
по «Методам» Д. Драгонетти и Д. Андреоли, также по этюдам и пьесам,
написанным или обработанным для контрабаса Луиджи Росси.
Параллельно Боттезини изучает композицию у Фр. Базили и Н. Ваккаи.
В 1839 года Боттезини заканчивает консерваторию, а уже с 1840 г. он концер-
тирует в странах Европы и Америки (в т.ч. и в России). В 1846 г., находясь
в Милане, Боттезини предпринимает вместе со скрипачом Луиджи Ардитти
гастрольную поездку, после которой обоих артистов приглашают в театр в
Гавану.
24-хлетний Боттезини впервые выступает здесь в качестве дирижера, а
в1847 г. пробует свои силы в качестве оперного композитора. Его первая
опера «Христофор Колумб» имела огромный успех. До 1848 г. Боттезини
совершает из Гаваны концертные поездки в США и Мексику.
Дж. Боттезини является автором и других опер: «Осада Флоренции» 1856
г., «Эро и Олеандр» 1879 г. «Королева Неаполя» 1880 г., он также автор ора-
тории «Оливковый сад» на либретто Дж. Бенэ 1889 г., Messa du Reqiem, сим-
фоний, квартетов, пьес для контрабаса: «Венецианский карнавал»,
Тарантелла», «Элегия» и концертных дуэтов для контрабаса и скрипки.
Как оперный дирижер Боттезини известен в Италии, Франции, США, а в
1871 г. он дирижирует премьерой оперы Дж. Верди «Аида».В 1879 г. Боттезини
– дирижер оперного театра в Буэнос-Айресе, а через год он заканчивает оперу
«Королева Неаполя». 3 ноября 1888 года Боттезини занимает пост директора
Пармской консерватории, но на этом посту он пробыл недолго. 7 июля 1889
года Боттезини скончался и был погребен в Пармском кладбище рядом с
Николо Паганини.
Благородный звук Боттезини отличался богатым и разнообразным тембром,
виртуозная техника была плавной и элегантной. Жильные струны своего
инструмента музыкант обильно смазывал маслом для устранения шипучих
призвуков и для мягкости звука.
II. Д. Боттезини – «Паганини контрабасов»
1. Исполнительское искусство.
Дж. Боттезини занимает исключительное место в истории контрабасового
искусства как виртуоз, композитор и дирижер. Исполнительство на контрабасе
ко второй половине 19 в. достигло такого уровня, что контрабас оказался в
одном ряду со скрипкой и виолончелью. Появление Дж. Боттезини обусловлено
тем, что к этому моменту существовали довольно развитые итальянская и
другие контрабасовые школы.
Исполнительский стиль Боттезини был непосредственно связан с
музыкальным романтизмом. Личность виртуоза приковывает внимание слуша-
телей. Новые черты стиля, импровизационность и свобода наиболее полно
раскрывают внутренний мир художника.
В те годы композиторское искусство было неотделимым от исполнителя.
Композиция помогала реализовать творческие устремления исполнителя.
Боттезини называют «Паганини контрабасов» и это объясняется тем, что
многие черты роднят его с великим скрипачом Н. Паганини. Оба артиста
исполняли на концертах только свои собственные произведения. Оба сочиняли
почти в одинаковых инструментальных жанрах (концерты, виртуозные вариации
на темы из опер). Оба композитора-исполнителя раздвигали рамки
выразительных возможностей своих инструментов, постоянно искали новые
виртуозные приёмы.
Боттезиниевская пальцевая беглость позволяла играть сложные пассажи,
хроматические последовательности, диатонические последовательности, с
помощью которых обыгрывались основные звуки мелодии. Во всех сочинениях
Боттезини можно найти трели, двойные ноты, арпеджио, натуральные флажолеты,
форшлаги.
Техника правой руки включает такие штрихи как стаккато на один смы-
чок в обе стороны, спиккато, арпеджио на трёх струнах с помощью прыгаю-щего
штриха.
Романтизм дал толчок к поиску новых выразительных средств. Боттезини
использует натуральные флажолеты в сочетаниях со сложными штрихами, иногда
в сочинениях Боттезини встречаются ноты, записанные в скрипичном ключе, но
их нельзя сыграть флажолетом. Обычно это вводный тон, к какому-либо из
натуральных флажолетов, который исполняется за счёт прижатия пальца к
струне сбоку (как бы оттягивая).
Достаточно подробно Боттезини указывает динамические оттенки, фра-
зировку и штрихи для исполнения: dolcissimo (нежнейше), dolce e semprice
(нежне и просто), con molto passione (с большой страстью), perdendosi
(исчезая). Исполнитель получает от автора, таким образом, и подсказку, и
импульс для поиска выразительных средств.
Высокая требовательность к себе в отношении составления программ и
подготовки к каждому концерту была одной из причин огромного
успеха, которым он пользовался у публики. Боттезини превратил контрабас в
инст-румент романтизма, выражающий любые оттенки, любые краски, инструмент
солирующий.
Тем более восприятие публикой контрабаса как типично оркестрового инстру-
мента, только усиливало сценический эффект, производимый Боттезини-
артистом.
2. Произведения для контрабаса
Сочинения Боттезини отличаются от подобных сочинений его современ-
ников стройностью и логичностью. Его сочинения – пример правильного со-
отношения между показом и развитием темы. Виртуозный блеск в частности его
концертов в сочетании с чисто итальянской напевностью делают их
значительнейшими, национально-самобытными концертными образцами в
контрабасовой литературе.
Концерт ля мажор носит характерное название “Бравурный концерт”. Это
достаточно развитый трехчастный цикл. Первая часть состоит из ряда
разно-образных по характеру музыки и темпу, подчас речитативных
эпизодов. А вторая часть, так же как и ряд других произведений
Боттезини, пронизана сплошной инструментальной колоратурой.
В «Венецианском карнавале» написанном Боттезини для контрабаса,
автор отдаёт дань великому скрипачу Н. Паганини, одноимённое произведение
которого было в то время символом романтизма в инструментальной музыке. Тем
самым Боттезини как бы подчеркивает свою приверженность к романти-
ческому направлению в исполнительности.
Интересно отметить совпадение основных тональностей вариаций у
Паганини и Боттезини — си-бемоль мажор. Но у Паганини эта тональность
достигается за счет поднятия строя скрипки на полтона вверх, а
Боттезини достигает той же тональности за счет поднятия строя
контрабаса не на тон выше, как это он делал обычно, а на малую терцию.
Партия солирующего инструмента написана в интродукции в довольно
высоком регистре и основана на одной теме.
В конце интродукции из бравурных пассажей солиста образуется каден-
ция.Тема, как и ее сопровождение, в основном совпадает с темой “Венецианс-
кого карнавала” Н. Паганини.
В вариациях привлекают внимание разнообразные фактуры и обилие
флажолетов.“Венецианский карнавал” Боттезини известен не только тем, что в
нем автор блестяще использует возможности инструмента, но и оригинальным
развитием темы.
Чисто инструментальная трудность этого сочинения требует очень высо-
кого уровня исполнительного мастерства, поэтому после смерти Боттезини оно
исполняется не часто.
А другое яркое произведение —Тарантелла уже при жизни автора
завоёвывает прочное место в концертном репертуаре контрабасистов.
Тарантелла неоднократно издавалась во всем мире, а в
| |  скачать работу |
Другие рефераты
|
