Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Искусство Москвы 17 века



 Другие рефераты
Искусство Китая Искусство Китая и Японии Искусство Сандро Ботичелли Искусство Японии

Содержание



Введение    3
Часть 1. Общая характеристика русской культуры XVII века     4
Часть 2. Архитектура Москвы и Московского уезда  в XVII веке 7
  2. 1. Церковь Покрова в Рубцове 11
Часть 3. Тенденции развития живописи в XVII веке  16
  3.1. Творчество Симона Ушакова  17
  3.2. Икона Богоматерь "Умиление" Муромская 20
Часть 4. Золотое и серебряное дело в Москве в XVII веке 23
  4.1. Основные способы обработки драгоценных металлов  28
  4.2. Техники украшения изделий из драгоценных металлов     29
Заключение  32
Список использованной литературы  34


Введение


       XVII век был  сложным,  бурным,  противоречивым  периодом  в  истории
России. Недаром современники называли  начало  века  «смутой»,  а  весь  век
«бунташньм». Примерно  к  середине  столетия  последствия  смутного  времени
удалось преодолеть вступившей на престол в 1613г.  династии  Романовых.  При
Алексее Михайловиче (1645-1676) жизнь страны стала  налаживаться.  Тогда  же
«...отразился первый момент преобразовательного движения,  когда  вожди  его
еще не думали разрывать  со  своим  прошлым  и  ломать  существующее»  (В.О.
Ключевский)[1].  Время  правления  Федора   Алексеевича   (1676-1682)   было
временем  перехода  от  деяний  Алексея   Михайловича   к   преобразованиям,
совершенным Петром Великим.
       Эволюционные процессы, происходившие в общественном и государственном
строе, ломка традиционного мировоззрения,  выросший  интерес  к  окружающему
миру, тяга к «внешней премудрости» - наукам и накопление  знаний  отразились
на характере культуры.
       В этом веке, особенно в его второй половине:
       1) рушатся иконографические каноны;
       2) достигает  апогея  любовь  к  декоративной  проработке  деталей  и
полихромии в архитектуре;
       3) происходит  сближение  культового  и  гражданского  строительства,
приобретшего невиданный размах;
       4) идет процесс  «обмирщения»  искусства,  то  есть  освобождения  от
церковного влияния.
       В XVI веке Москва приобретает ведущее  значение  не  только  во  всей
русской  культуре  (в  архитектуре,  иконописи,   в   декоративно-прикладном
искусстве). Ведущее положение Москва сохраняет  за  собой  до  начала  XVIII
века, когда  столица  переносится  в  Петербург.  В  мастерских  Московского
Кремля в XVI-XVII вв. работали лучшие мастера, приглашенные со  всех  концов
России и из-за границы.
       В данном реферате хотелось бы рассмотреть основные тенденции развития
русского искусства (архитектура, живопись, ювелирное дело) в  XVII  веке  на
примере культурной жизни Москвы.


Часть 1. Общая характеристика русской культуры XVII века


       XVI и XVII века – время  развития  единого  русского  государства  во
главе с Москвой – "московского царства".
       Россия в XVII в.  сделала  первые  попытки  расстаться  со  стариной,
осуществить реформы,  способные  вывести  страну  на  современные,  с  точки
зрения европейской, позиции. Неудивительно поэтому,  что  XVII  в.  оказался
переломным  и  в  истории  русской   культуры,   для   которой   становилось
характерным "обмирщение", усиление интереса к  личности  человека,  а  также
намечающееся сближение с западной культурой. Большую роль в  развитии  новых
черт русской культуры сыграли события Смутного  времени,  втянувшие  в  свой
водоворот массы людей, обогатившие их новым опытом,  ближе  познакомившие  с
европейским бытом и традициями.
       Опричное разорение стало причиной долгого запустения  многих  земель.
Постепенное восстановление начинается с воцарением  Федора  Иоанновича,  при
фактическом  правлении  Бориса  Годунова,   впоследствии,   по   бездетности
умершего в 1598 г. царя занявшего русский трон  и  мечтавшего  об  основании
новой династии. "Годуновский" период отмечен  новым  расцветом  архитектуры,
усвоившей "итальянизирующие"  приемы  кремлевских  соборов  начала  века,  и
созданием тончайших произведений декоративно-прикладного искусства,  в  чем,
возможно, участвовали  европейские  и  греческие  мастера-ювелиры,  которых,
видимо, было немало при годуновском дворе.[2]
       Однако  планам  о  годуновской  династии  не  суждено  было  сбыться.
Напрасно была построена исключительная по размерам и  фортификационной  мощи
крепость с  Смоленске  –  она  была  сдана  без  боя  польским  войскам  под
предводительством "Димитрия"  -  человека,  объявившего  себя  спасшимся  от
смерти сыном Грозного и законным наследником трона. С  коронации  Лжедмитрия
и его убийства (почти ровно через год) начинается  период  внутренних  войн,
разбоя и интервенции;  частая  смена  царей  и  последующее  "междуцарствие"
привели к невиданному ранее разорению страны.
       Смута заканчивается  с  избранием  и  венчанием  на  царство  Михаила
Федоровича  Романова,  однако  войны  и  последующее  восстановление  страны
затянулись более чем на десятилетие.

       Сочетанием "старины и новизны" отмечены архитектура и изобразительное
искусство. Основным строительным  материалом  оставалось  дерево,  в  то  же
время  возрастало  число  каменных  построек.  Одна  из  наиболее  известных
деревянных построек второй половины XVII в. - царский дворец в  подмосковном
селе Коломенское. Увеличивается число общественных  зданий  государственного
и торгового назначения. Каменные палаты начинают строить бояре.
       В  деревянном  церковном  зодчестве   преобладали   шатровые   храмы,
приобретавшие все большую декоративность. Стремление  к  внешней  красоте  и
нарядности свидетельствовало об усилении  светского  начала  в  архитектуре.
Для украшения каменных храмов  использовали  новые  строительные  материалы:
изразцы, фигурный кирпич, белый камень в  сочетании  с  красным  (узорочье).
Проникновению  светских   начал   в   культовое   зодчество   сопротивлялось
духовенство. Однако, несмотря на попытки  запретить  строительство  каменных
шатровых храмов, они продолжают возводиться (московские церкви  Рождества  в
Путинках, Троицы в Никитинках, храмы в Ярославле, Муроме, Устюге). В  то  же
время по инициативе патриарха Никона  в  традиционном  монументальном  стиле
сооружаются ансамбли подмосковного Ново-Иерусалимского монастыря,  Иверского
на Валдае и др.
       В конце XVII в. в церковном строительстве возникает т.н. нарышкинское
или московское барокко, характерными чертами которого  были  многоярусность,
строгость пропорций, пышность убранства  зданий.  Появляются  церкви  нового
типа – центрические,  высокие,  увенчанные  звонницей,  вписанной  в  силуэт
храма и украшенные изысканным резным  белокаменным  декором,  также  имеющим
белорусско-североевропейское  происхождение.  Одна  из  наиболее   известных
построек в этом стиле - московская церковь Покрова в Филях,  возведенная  по
инициативе дяди Петра Л. К. Нарышкина.
       Несмотря на строгую церковную регламентацию тем  и  способов  письма,
процесс обмирщения затронул и живопись. Реалистические  тенденции  отчетливо
проявились  в  творчестве  Симона  Ушакова,  в  течение  30  лет  фактически
возглавлявшего живописное  дело.  Живые,  одухотворенные  человеческие  лица
глядят на нас с его икон "Спас нерукотворный", "Вседержитель",  "Троица".  В
рамках  церковной  живописи  развивался  бытовой  жанр  (фрески  ярославских
мастеров, на которых изображены обыденные явления  мирской  жизни),  парсуна
(портретные изображения), пейзаж,  служивший  фоном  для  икон.  В  1672  г.
появился  первый  придворный  театр,  в  котором  разыгрывались   пьесы   на
библейские и исторические сюжеты.
       Для  столичной  иконописи  времени  Михаила   Федоровича   характерно
дальнейшее  развитие  т.н.   "строгановской   школы",   берущей   начало   в
годуновских придворных мастерских – изящная, тонкая  живопись,  внимательная
отделка деталей делают ее  одной  из  жемчужин  поздней  русской  иконописи.
Качество   живописи   контрастирует   с   некоторой   грубоватостью   ранней
романовской  архитектуры,  также  продолжающей  "годуновские"   традиции   и
ориентированной на сознательное воспроизведение прототипов конца XVI века.
       С середины  1630-х  годов  в  архитектуре  складывается  направление,
получившее название "узорочья" (что отражает наполненность храмовых  фасадов
разнообразной мелкой кирпичной и изразцовой декорацией)  -  его  источниками
стали раннеромановские  постройки,  по-своему  интерпретирующие  годуновское
наследие и северо-европейские влияния, привнесенные иностранными  мастерами,
работавшими в 1620-е гг. для Михаила Федоровича в  Кремле  (имеются  в  виду
Христофор Галовей, украсивший шатром Спасскую башню  Кремля  и  Джон  Талер,
построивший  церковь  Екатерины  в  Кремле).   К   1635-36   гг.   относится
строительство Теремного дворца в Кремле на основании  старого  дворца  Ивана
III. Одним из важнейших  образцов  для  многочисленных  "узорочных"  церквей
стала великолепная церковь Троицы в Никитниках.
       В XVII веке было построено больше  церквей,  чем  за  всю  предыдущую
историю русской архитектуры. Возникает  феномен  провинциального  зодчества,
по-своему с запозданием интерпретирующего столичные моды.
       XVII век – период, завершающий русское средневековье. Многое  в  этом
столетии  можно  назвать  переломным:  Россия,  через   влияния,   созвучные
внутренним культурным процессам,  приобщается  к  культуре  Нового  времени,
выбирая европейский путь развития – несомненно, что этот путь был во  многом
предопределен всей русской историей, также как и  все  бесконечные  споры  о
своеобразии русского пути, начатые при Иване III, с  созданием  "московского
царства".

Часть 2. Архитектура Москвы и Московского уезда  в XVII веке


       В зодчестве на протяжении XVII
12345След.
скачать работу


 Другие рефераты
Получение серной кислоты путем гидратации оксида серы
Развитие психики в подростковом возрасте
Франчайзинг
Исследование работы судовой системы в ЧС


 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ