Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

К.П. Брюллов – портретист

   в   движении.
Обращаясь к старым испытанным  приемам,  Брюллов  проявил,  однако,  новизну
выдумки и изобретательность в композиционном построении.
    Плавно и  ритмично  спускаются  по  ступеням  широкой  лестницы  сестры
Шишмаревы. одетые в амазонки. Экзотического вида эфиоп подводит  к  ним  для
верховой езды  разгоряченных  лошадей,  с  трудом  сдерживая  их  порывистый
норов. Сцену  завершает  бегущая  за  молодыми  девушками  лохматая  собака,
обычная участница больших групповых портретов Брюллова. Грациозна и  стройна
старшая Шишмарева, привлекающая своей миловидностью и  изяществом  движения,
с каким она придерживает амазонку. Рядом с  ней  застывшей  кажется  младшая
сестра.
    Композиционное решение портрета было найдено  Брюлловым  в  карандашных
набросках.  Избегая  однообразия   в   изображении   двух   женских   фигур,
представленных в рост, он уже в предварительных набросках  разместил  их  на
разной высоте, оправдывая свой прием уступами лестницы. Увлечение  Востоком,
навеянное недавним путешествием  по  Турции,  заставило  Брюллова  ввести  в
композицию портрета фигуру эфиопа, вносящего своей яркой красной  курткой  и
шароварами элемент декоративности. Мотив  этот  был  повторен  художником  в
несколько ином варианте в групповом портрете детей Волконских (1843).
    Парадные портреты  Брюллова  говорят  о  его  общественной  чуткости  и
художественной  искренности.  Не  всякая  модель  способна  была  вдохновить
мастера на создание возвышенно поэтического изображения. Официальные  заказы
оставляли Брюллова холодным к работе.
    Когда Николай I в 1837 году потребовал написать  портрет  своей  семьи,
Брюллов  проявил  полное  равнодушие  к  портретируемым  и  пренебрежение  к
назначенным сеансам. Ту  же  независимость  поведения  он  обнаружил  и  при
написании портретов дочерей вел. кн. Михаила Павловича (1845).
    От первого замысла портрета — изображения  жены  Николая  I  Александры
Федоровны и дочерей верхом на прогулке в Петергофе  —  остались  лишь  этюды
голов, два небольших эскиза маслом  и  наброски  карандашом.  От  второго  —
этюды голов дочерей вел. кн. Михаила Павловича. Поведение  Брюллова  привело
к желаемому результату:
    Николай I отменил заказ.
    Несмотря на то, что этюды  для  портретов  императорской  фамилии  были
сделаны с натуры,  в  них  проявилась  несвойственная  Брюллову  идеализация
образа и манерность. Изменились и  стилистические  приемы  мастера.  Фактура
холста стала лощено-гладкой.
    Безуспешной оказалась также попытка Николая I  заказать  Брюллову  свой
собственный портрет. В наследии художника отсутствуют не только  законченные
композиции.   но   даже   беглые   наброски   с   изображением   императора.
Приписываемые  Брюллову  портреты   Николая   I   должны   быть   решительно
отвергнуты, как принадлежащие другим авторам.
    Равнодушным  остался  Брюллов  и  в  работе  над   большим   портретом,
заказанным ему –  М.  А.  Бек.  Образ  светской  женщины   М.  А.  Бек,  чей
акварельный портрет работы Гау был воспроизведен в альманахе «Утренняя  заря
на 1841 год» среди изображений блиставших при дворе красавиц,  не  вызвал  у
Брюллова поэтического воодушевления. Образ «Бекши», как  с  досадой  называл
ее художник, проникнут холодом и официальным безразличием. Сух  и  безжизнен
колорит портрета, в нем нет ничего от  блеска  палитры  Брюллова.  Прозаично
воспринимается обстановка, окружающая М. А.  Бек.  Вместо  пейзажа,  который
сообщал образу человека особое  лирическое  чувство.  -появился  интерьер  с
обилием предметов: декоративный ковер, разостланный на полу,  копия  картины
Карло  Дольчи  «Св.  Цецилия»  (написанная,  видимо,  с  гравюры,  судя   по
обратному  ее  изображению)  на  обитой  малиновым   штофом   стене,   камин
затейливого рисунка и другие подобные вещи, призванные  создать  впечатление
пышных  дворцовых  покоев.  Среди  изобилия  этих  подробностей  безжизненно
кукольной оказалась сама М. А. Бек, держащая  на  руках  нарядную  маленькую
дочь.
    Холодом и безжизненностью веет также от парадного  портрета  светлейших
княжен Волконских. Одетые по придворному этикету во  фрейлинские  платья  из
пышного бархата и атласа, они кажутся не  детьми,  а  маленькими  женщинами.
Это чувство  торжественности,  столь  чуждое  детской  психологии,  особенно
ощущается в фигурке старшей девочки,  чопорно  и  манерно  позирующей  перед
художником. Непомерная представительность ее образа заставляет по  контрасту
вспомнить о веселой и жизнерадостной девочке  М.  Кикиной,  запечатленной  в
акварельном портрете (около 1820 г.).  Отвечая  репрезентативности  портрета
детей Волконских, повышенно звонок и декоративен его колорит.
    Иным становился Брюллов, когда удавалось  писать  портреты  по  личному
влечению. Его творения наполнялись тогда душевным жаром, поэзией.
    Блистательно  и  ярко  развернулся  живописный  темперамент  мастера  в
большом портрете гр. Ю. П. Самойловой,  изображенной  с  юной  воспитанницей
Амацилией Пачини. когда-то запечатленной во «Всаднице»  в  образе  маленькой
девочки, стоящей на балконе.
    Парадный портрет Самойловой,  по  замыслу  Брюллова,  должен  был  быть
раскрыт  как  сцена  на  маскараде.  Своему  изображению  художник  придавал
расширительный смысл.
    В изображение своего верного друга Юлии Павловны Самойловой. женщины, к
которой он искренне был привязан на протяжении всей  жизни,  Брюллов  вложил
весь свой вдохновенный талант.
    Тридцатисемилетняя Самойлова показана  в  пору  расцвета  своей  зрелой
красоты. Брюллов восхищается открытой и смелой  натурой  женщины,  способной
бросить  вызов  официальной  общественности.   Горд   поворот   ее   головы,
торжествующе победно выражение сияющих  глаз,  царственно  величава  осанка.
Горячему,  порывистому  облику  графини  противостоит   тихая   задумчивость
Амацилии Пачини, нежно прижавшейся к своей воспитательнице.
    Портрет Самойловой был задуман как многофигурная композиция с  сюжетной
завязкой.  Блистательно   решил   Брюллов   поставленную   сложную   задачу.
Скульптурно вылеплена величественная фигура графини.  Выделенная  в  картине
крупным планом. »на господствует  над  всем  окружением.  Присутствующие  на
маскараде рисуются силуэтом.  создавая  для  нее  эффектный  фон.  Повышенно
мажорному звучанию портрета Самойловой отвечает и его живописный строй.
    Яркими  вспышками  горят  краски  на  маскарадном  платье   Самойловой,
пламенем полыхает взвившийся  позади  нее  красный  занавес.  Все  богатство
живописных средств использовал Брюллов в своем творении.
    По интенсивности звучания колорит портрета Самойловой близок к колориту
полотна «Последний день Помпеи». Однако цветовые оттенки в  нем  согласованы
с большей гармонией, нежели в картине. Особенно  насыщен  любимый  Брюлловым
красный цвет. Художник передал тончайшие  его  модуляции—от  яркого  пламени
декоративного занавеса до глубокого бархатистого  тона  шахматных  квадратов
на маскарадном платье графини.  Тем  же  богатством  оттенков  отличается  в
портрете белый  цвет,  передающий  то  холодный  блеск  атласа,  то  теплое,
золотистое излучение горностаевого меха.
    Большой портрет Самойловой - одно  из  совершенных  созданий  Брюллова.
Портрет  подкупает  взволнованностью   и   искренностью   душевного   порыва
художника. Начатый в 1839 году, в пору семейных неурядиц  Брюллова,  портрет
Самойловой  приоткрывает  страницу  биографии  художника.  Развод  Брюллова,
состоявшийся в том же  году,  не  только  вверг  его  в  тягостное  душевное
состояние, но вызвал также опалу  со  стороны  придворных  кругов.  Светские
почитатели искусства мастера  решительно  от  него  отвернулись.  Император,
состоявший  шефом  Академии  художеств,  выразил   монаршее   неудовольствие
поведением Брюллова. В эту тяжелую для художника минуту в Петербург  явилась
блистательная Самойлова в окружении свиты своих поклонников. Приезд  графини
был вызван смертью  гр.  Ю.  П.  Литта,  сделавшего  ее  наследницей  своего
огромного состояния. Появление  графини  пришлось  вовремя  для  страждущего
Брюллова. Смело и  открыто  выражала  Самойлова  свое  сочувствие  опальному
художнику.  Глубоко  тронутый  поддержкой  своего   друга,   покоренный   ее
независимой натурой. Брюллов приступил к написанию большого  портрета.  Лишь
отъезд Самойловой, проводящей  свою  жизнь  в  постоянных  путешествиях,  да
последовавшая вскоре  напряженная  работа  в  Исаакиевском  соборе  помешали
завершить  начатое  с  таким  воодушевлением   произведение.   Несмотря   на
неоднократные просьбы Самойловой, Брюллов  не  смог  окончить  портрет.  «..
.мой неоконченный портрет... я сохраню  тщательно  —  писала  графиня  после
смерти мастера его брату Л. П. Брюллову,— как реликвию от моего  дорогого  и
оплакиваемого Бришки, которого я так любила и  которым  я  так  восхищалась,
как одним из величайших когда-либо существовавших гениев».
    Портрет   Самойловой   был   последним   большим   полотном   Брюллова.
Репрезентативность парадного портрета уступила в нем  место  человечности  и
жизненной  правдивости.  Характеристика   человека   стала   действенной   и
содержательной.  Это  способствовало  силе  и   выразительности   созданного
образа.
    Еще  ярче  проявился  талант  Брюллова  в   области   камерно-интимного
портрета. Портрет Н. В. Кукольника но мастерству  исполнения  и  поэтичности
образа –  одно  из  прекраснейших  творений  Брюллова.  Брюллов  сохранил  в
портрете  особенности  облика  Кукольника,  с  его  длинным  лицом,  темными
насупленными  бровями,  узкими  глазами  и  сутулой  фигурой.   Но   красота
творческого   состояния   преобразила   писателя.   Опираясь   на    трость,
романтически мечтательно сидит он на скамье,  опустив  голову.  Его  бледное
лицо, об
Пред.678910След.
скачать работу

К.П. Брюллов – портретист

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ