Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Особенности творчества Клода Дебюсси

   Критика отметила  экзотику  «Ноктюрнов»,  а  также  влияние  Римского-
Корсакова и Балакирева.
      В «Ноктюрнах» главное внимание уделено передаче эффектов  светотеней,
игры красок, всего что так привлекает фантазию художника-импрессиониста.
     «Облака», «Празднества», «Сирены» образуют живописный жанровый триптих
воплощения трёх стихий. В нем картину  «Празднеств»,  где  изображен  триумф
ярких ритмов, обрамляют  звуковые  пейзажи:  один  -  «Облака»  с  бездонной
глубиной неба,  где  смешиваются  разнообразные  оттенки  цветов;  другой  -
«Сирены»  -  весь  в  декоративной  изменчивости   и   элементом   сказочной
фантастики.
     Новаторство  Дебюсси  заключалось  в   том,   что   главное   внимание
сосредоточено  на  передаче  оттенков  основного   образа   -   впечатления,
аналогичных  по  своему   значению   деталям   картины.   Подобно   мастерам
импрессионистической живописи  Дебюсси  обогатил  палитру  множеством  новых
оттенков, добился огромного мастерства в передаче света , цвета  и  воздуха,
всего того, что  так  трудно  поддается  музыкальному  воплощению.  Звуковая
ткань  «Ноктюрнов»,  то  затуманивается,  то  пронизывается  лучами   яркого
солнца, воскрешает в нашем воображении  картины  воздушных  просторов,  игру
облаков и волн. Во всем этом Дебюсси был непревзойденным мастером.
     Вначале  композитор  задумал  написать   каждый   из  «Ноктюрнов»  для
особого оркестрового состава: первый для струнных; второй  для  трёх  флейт,
четырех валторн,  трёх  труб  и  двух  арф;  третий  для  двух  объединенных
оркестровых групп(в каждой части предполагалась также партия скрипки  соло).
По мнению Дебюсси, это могло стать  этюдами,  которые  помогли  бы  овладеть
богатством  оттенков  одной  краски,  подобно  художнику  с  его  постоянной
заботой о колорите как основе. Но не только у художников импрессионистов  он
мог  найти  пример  колористического  письма.  Наверняка  многое  ему   дали
партитуры   Римского-Корсакова,   Бородина,   Балакирева,   в    особенности
«Шехеразада» и «Тамара».
      Первый  ноктюрн  -  «Облака»  -  в  нем  нет  ярких   контрастов,   ни
ритмических, ни интонационных, но зато  широко  развернута  красочная  гамма
колористических   оттенков.   Это   они   передают   всю   изменчивость    и
неопределенность звучания, связанного с  образом  неба,  покрытого  медленно
тянущимися облаками. Почти вся партитура  «Облаков»  выдержана  в  умеренных
динамических оттенках, но  имеет  множество  колористических  сопоставлений,
создающих эффект появляющихся и исчезающих световых  бликов.  Дебюсси  здесь
успешно решил труднейшую задачу музыкального воплощения зрительного  образа.
Эту музыкальную  картину  можно  сравнить  с  некоторыми  пейзажами  К.Моне,
(Например: «Парусная лодка в Аржантее»), как  и  у  Дебюсси,  здесь  богатая
гамма красок,  изобилие  полутеней,  утонченное  и  специфическое  понимание
колористических  возможностей  произведения.  Как   импрессионисты-живописцы
достигали  поразительных  эффектов  на  основе  теории  чистых  «раздельных»
красок,  также  и  Дебюсси  стремился,  чтобы  на  его  оркестровой  палитре
переливались краски без слияния тембров, но только такие  из  которых  можно
создать импрессионистскую палитру.
     Второй «Ноктюрн» - «Празднества» -  здесь  на  первый  план  выступают
жанровые элементы. Здесь радость жизни, опьяняющие ритмы  уличных  плясок  и
шествий.  В  «Празднествах»  мы  слышим  тарантеллу  и  чеканный  марш,   то
приближающийся,  то  удаляющийся,   причудливое   слияние   разнохарактерных
мелодий , постепенно растворяющихся в праздничной атмосфере города.
      Третий из «Ноктюрнов»  -  «Сирены»  -  написан  для  женского  хора  и
оркестра. Это,  наверное,  самая  живописная  из  всех  трех  партитур,  она
наиболее фантастичная и импрессионистически красочная.  Эта  пьеса  передает
стихию моря, освещенную лунным светом, и манящие голоса  сирен  -  сказочных
обитательниц подводного царства. В  партитуре  всё  зыбко  и  неопределенно.
Общее  настроение  покоя  и   умиротворенности   лишь   изредка   оттеняется
кульминациями,   скорее   не   динамическими,   здесь   лишь   фактурное   и
колористическое претворение основного образа,  сохраняющего  свой  пассивно-
созерцательный  характер.  Партитура  «Сирен»  представляет   собою   пример
утончённого  импрессионистического  письма  письма.  Таинственные   переливы
звучаний, завораживающий колорит  хорового  напева,  искусно  сочетаемого  с
инструментальными тембрами. В этой пьесе достигнута  полная  гармония  между
выразительными средствами и эстетическим  замыслом.  В  то  же  время  здесь
гораздо   больше,   чем   в    других    партитурах    «Ноктюрнов»,    чисто
импрессионистических  оттенков  светотени,  выступающих  иногда  на   первое
место. В музыке «Сирен» больше декоративности, чем  выразительности,  больше
внимания  отведено  передаче  оттенков  светотени,  чем   яркой   образности
присущей «Облакам» и «Празднествам». Наверно именно  это  и  стало  причиной
редкого  исполнения  «Сирен»   в   отличие   от   двух   первых   ноктюрнов,
утвердившихся в мировом репертуаре.
      Ноктюрны - это три вполне самостоятельные картины,  объединенные  лишь
общим пониманием жанровых особенностей.  Дебюсси  любил  жанр  симфонических
картин.  Одно  из  его  самых  интересных  и  красивейших   произведений   -
симфонические эскизы «Море»,  где  в  отличие  от  «Ноктюрнов»  произведение
проникнуто единой идеей, которая различно воплощается в каждой части.
    Дебюсси не был первооткрывателем морского пейзажа в  музыке,  безусловно
он был знаком с произведениями Римского-Корсакова и Мусоргского, но  обладая
огромным дарованием, он искал  свои  пути  воплощения  образов  моря  и  его
симфонические эскизы заняли особое место в мировой музыкальной литературе,
     Таким  образом,  музыкальный  импрессионизм  нашел  свое  классическое
выражение в творчестве К.Дебюсси, где ярче всего отразились его  особенности
и принципы.



           МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА УРОКОВ

      Тема  «Импрессионизм  и  творчество  Дебюсси»  интересна,  необына   и
довольно сложна, поэтому предлагается для проведения внеклассных занятий  по
музыке в старших классах. В  предлагаемой  главе  представлены  методические
рекомендации и планы занятий, на которые следует ориентироваться учителю.
      Цель: познакомить детей  с  творчеством  К.Дебюсси  и  таким  явлением
французской  культуры  прошлого  века  как  импрессионизм,   его   основными
представителями.
      Форма проведения занятий- беседа.Основные задачи:  расширить  кругозор
учащихся,  воспитать  музыкальный  и  художественный  вкус,   активизировать
восприятие, развить воображение и образность  мышления.  Этому  способствует
создание  поисковых  ситуаций,  постановка  проблемных   задач,   творческие
задания.
      Предлагая школьникам такую сложгную тему, автор считает,  что  следует
ей посвятить три тематических урока.

                            ЗАНЯТИЕ №1

      Тема: «Что такое импрессионизм?»
Наглядные пособия:портреты  композиторов:К.Дебюсси  и  М.  Равеля;  портреты
художников К.Моне, О.Ренуара, К. Писсарро, А. Сислея, Э.  Дега;  репродукции
картин: К.Моне «Впечатление.Восход солнца»1872 г, «Белые кувшинки»  1899  г,
«Руанский собор вечером» 1894 г, «Руанский собой в полдень» 1894 г, а  также
фотография Руанского собора, Э. Дега  «На  скачках»  1877-80  г,  «Репетиция
танца» 1875 –77  г, А.Сислей «Снег в Лувсьенне»1874 г., К.Писсарро  «Бульвар
Монмартр»1897 г., О. Ренуар «Девушка с веером» 1881 г.
     Музыкальный материал: К.Дебюсси «Лунный свет» из  «Бергамской  сюиты»,
М.Равель «Игра воды».
     Цель: дать учащимся целостное представление об импрессионизме.
     Задачи:   формирование   эстетического   сопереживания   произведениям
искусства,   воспитание   целостного   музыкального   мышления   на   основе
взаимосвязи музыки и живописи.
             Содержание занятия.
      Учитель начинает беседу с определения импрессионизма,  рассказывает  о
первой выставке «независимых художников», непосредственно об ее  участниках.
Эти художники изобрели новый живописный метод. Важно  обратить  внимание  на
то, что они  были  своего  рода  революционерами  в  живописи  и  всех  этих
различных художников объединяла борьба  с  академизмом  и  консерватизмом  в
искусстве.  Учитель  предлагает   ознакомиться   с   картинами   художников-
импрессионистов.

                              Вопросы учащимся:


      o Что необычного в живописи импрессионистов? Какие  живописные  жанры
        привлекали художников-импрессионистов?

      o Чем привлекает нас их искусство?
      o Как бы нарисовал Руанский собор художник-реалист?
   Учитель может предложить учащимся следующие творческие задания:  сравнить
фотографию Руанского собора и картину К.Моне «Руанский собор в полдень»  или
«Руанский  собор  вечером».  Определить  к   каким   художественным   жанрам
обращались художники-импрессионисты.
     После того как учащиеся  получили  общее  представление  о  живописном
импрессионизме, можно переходить к рассказу об  импрессионизме  в  музыке  и
его виднейшем представителе К.Дебюсси.
     Учитель предлагает прослушать произведение К.Дебюсси «Лунный свет»  из
«Бергамской сюиты».

     Задание: обсудить название прослушанного произведения.

     Примерн
12345След.
скачать работу

Особенности творчества Клода Дебюсси

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ