Развитие русского хорового исполнительства в России
фольклору.
В них меньше фанфарности, тематизм становится выразительнее, более развиты
сольно – ансамблевые эпизоды, среди которых появляются минорные. Именно в
поздних концертах слышны интонации характерные для украинской лирической
песни. Черты русской песенности свойственны мелодике Бортнянского. В
основном все поздние концерты начинаются с медленных частей или вступлений,
исполняемых солистами. Быстрые части в этих концертах служат для контраста.
Наряду с торжественными, праздничными или величаво-эпическими у
Бортнянского встречаются и глубоко лирические концерты, проникнутые
сосредоточенными размышлениями о жизни и смерти. В них преобладают
медленные темпы, минорный лад, экспрессивная напевная мелодика. Один из
лирических – концерт № 25 «Не умолчим никогда». Основная тема его
I части, акцентируемая III, а затем VI ступень
минорного лада, проводится поочередно парами солирующих голосов.
Заключительная часть написана в форме фуги, тема которой интонационно
родственна начальной теме концерта. В Iм проведении тема излагается 2-х
голосно, с сопровождающим ее подголоском. Этот прием часто встречается у
Бортнянского, подчеркивая гармоническую основу его полифонии.
Насыщенность хоровой фактуры полифоническими элементами составляют одну из
черт наиболее зрелых и значительных по содержанию концертов Бортнянского.
Если форма фуги используется им в заключительных разделах, то отдельные
эпизоды фугато встречаются и в 1-х частях. Образцом мастерского владения
композитором крупной формой, умения объединять разнородные элементы в одно
целое является концерт № 33. Он представляет собой развернутый цикл с
контрастным сопоставлением частей. Первая часть ,
начинается выразительным иммитационным построением. 2-я часть
фуга, построенная на энергичной мужественной теме. Вторая
фуга служит финалом концерта. Тема ее основана на свободном обращении
начальной интонации первой фуги.
Особое внимание привлекает к себе последний по нумерации концерт № 35.
В отличии от скорбно-элегических произведений, он отличается светлым,
умиротворенным характером. В этом концерте воплощен идеал нравственной
чистоты и правдивости. Фактура его очень проста, за исключением
заключительной фуги. В первых двух частях встречаются большие отрезки в 3-х
голосном изложении кантового типа. Выделяется II часть
, центр тяжести всего концерта, с ее певучей , мягкой и ласковой
мелодией.
Двухорные концерты Бортнянского по своей структуре аналогичны однохорным,
но их строй более однообразен, преобладает величественный торжественнный
тон и реже встречаются моменты углубленной лирики. Яркого эффекта он
добивается с помощью приемов антифонного изложения. Поочередно вступающие
хоры сливаются в единое мощное звучание, (например, - крайние части
концерта №3). Бортнянский создает разнообразные контрасты между группами
голосов, выделяемых из отдельных голосов. Таким образом достигается
многотембровость хорового звучания и постоянная смена нюансов. В эпизодах
строгая аккордовая фактура одного хора иногда расцвечивается
фигурациями другого.
К концертам торжественно-панегирического характера, следует отнести и
«Хвалебные» («Тебе Бога хвалим»). В структурном отношении все «Хвалебные»
одинаковы и состоят из трех частей с быстрыми и умеренно быстрыми крайними
разделами, и медленной серединой.
В концертах Бортнянского проявились важнейшие особенности хорового
стиля, к ним относится тематизм, его структура. В нем преобладает плавное
мелодическое движение, поступенность, неторопливое опевание опорных тонов
лада. Его темам свойственна свобода и непринужденность изложения не
сковываемая текстом. Структура темы определяется не текстом, а
закономерностями музыкального развития. Ладогармоническое строение хоровых
тем Бортнянского целиком опирается на развитую мажоро-минорную
гармоническую систему. В соответствии с размерным, спокойным строем
музыки, гармония отличается строгостью. Это проявляется и в отборе
аккордов, и в неторопливости их смены.
Тематизм концертов обладает различной степенью завершенности. Наряду с
замкнутыми и даже симметричными темами (главные темы в концертах № 14 и №
30), очень многие хоры имеют разомкнутый тематический материал.
Кадансовость, особенно в медленных частях, становится свойством тематизма
Бортнянского.
Наряду с гармоническим, ведущую роль в формообразовании играет
тембровое развитие. Встречаются контрасты , ансамбля и
;
контрасты внутри ансамблевых эпизодов, выходят за пределы тематического
материала. Тембровые диалоги во многих случаях становятся основой формы
особенно медленных частях. Именно здесь можно обратить внимание на роль
сольно-ансамблевых эпизодов в формообразовании концертов. В основном во
всех концертах использованы ансамбли, имеются даже целые части, написанные
для ансамбля солистов (медленные части концертов № 11, 17, 28). В
ансамблевых эпизодах (разделах, частях) обращает на себя внимание тембровая
щедрость фактуры. Большинство ансамблей это – трио, как и в партесных
концертах. Дуэты, соло и квартеты встречаются очень редко. Составы трио
очень разнообразны: бас-тенор, - альт; тенор-альт-дискант. В одном концерте
может встретиться от двух до 12-ти различных ансамблевых составов, обычно
из 5-6. Инициатива контраста принадлежит ансамблю и вызывается текстом:
новый текст обычно появляется именно у ансамбля, а затем уже у хора .
чаще принадлежит обобщающая , завершающая роль.
Для первых частей характерно использование ансамблей: от маленьких
фрагментов – до развернутых, самостоятельных разделов. Почти все поздние
концерты (с Концерта № 12) начинаются протяженными ансамблевыми
построениями.
Строение поздних концертов имеет свои особенности. В них наблюдается
постепенное ускорение темпов – от медленного к быстрому или умеренно-
быстрому. Бортнянский употребляет такие приемы, как тональная разомкнутость
в средних частях, выделенные связки, возвещающие финал, и строгость
последней части. Общая структура концертов Бортнянского хорошо известна.
Трех или 4-х частный цикл характеризуется контрастом частей по темпу,
метру, фактуре (аккордовой-полифонической), тональным соотношением.
Двухорные концерты сочетают черты 4-х голосных концертов и одночастных
двухорных сочетаний. С концертами их роднит тематическая разомкнутость и
текучесть. По протяженности двухорные концерты не превышают больших
однохорных. К концертам принято относить (на текст «Тебе Бога Хвалим»). Их
стиль соответствует ранним концертам. Большая часть «Хвалебных» -
двухорные, это связано с парадной функцией этого жанра. Текст остается
неизменным, в отличии от концертов. По смыслу текст разделялся на 3 части:
1-я быстрая, II – часть медленная лирическая, III-часть в характере первой
части.
Наряду с многоголосными хорами, существует и одночастные хоры для двух
трех-голосного хора. Они были написаны в разное время и по разным поводам.
Один из одночастных хоров Бортнянского «Херувимская». Если для партесного
стиля характерна концертная трактовка «Херувимской» в виде крупного
многочастного произведения, то Бортнянский возвращается к простой
строфической форме. Для большинства его «Херувимских» характерны
возвышенная простота, величавое спокойствие, разнообразность формы. I-я
«Херувимская» - нежные, чувствительные интонации романского типа:
Одним из шедевров Бортнянского является «Херувимская» № 7. Она
написана в строфической форме, но постепенное нарастание силы и плотности
хорового звучания создает впечатление плавного, непрерывного мелодического
развития.
«Херувимские», их всего семь, написаны в традиционной 2-х частной
форме с куплетной 1 ч. Тональный план классический, все эти произведения
стройны и закончены по форме.
К 3-х голосным сочинениям относится Литургия из 7 хоров, она же
«Обедня на три голоса».
Основанная на кантовых традициях, Литургия в отдельных своих частях
напоминает западноевропейские оперные хоры. Состав и интервальное
соотношение голосов (2 дисканта в терцию или сексту, плюс бас) идет от
канта. Первый хор – «Слава и ныне» - миниатюрный концерт с музыкой
победного марша в крайних частях и простой минорной серединой. Второй хор –
«Херувимская» - распевная и эмоционально сдержанная. Третий – традиционный
речитативный хор «Верую», написанный в строфически – вариационной форме с
очень простой, но яркой гармонией. Остальные хоры очень похожи друг на
друга.
Литургия предназначалась для сельских и небольших городских церквей,
которые не располагали крупными хорами, способными исполнять сложные по
фактуре произведения. Эти законченные богослужебные циклы, которые писали
мастера партесного стиля, становятся редкими в конце 18 века, и
возрождаются позже в других исторических условиях.
Помимо культовой музыки Бортнянскому принадлежит ряд хоровых сочинений
не церковного характера – патриотические кантаты, песни и гимны. Три гимна
на духовные
| | скачать работу |
Развитие русского хорового исполнительства в России |