Русская средневековая эстетика
o;... смирену кротку благовейну непразднословцу
несмехотворцу несварливу независтливу непьяницы неграбежнику неубийцу
наипаче же храните чистоту душевную и телесную со всяцем опасением».
Внимание и светских, и церковных властей к проблемам «живописания»
усиливалось, началась разработка точных «подлинников»; регламентировавших и
конкретизировавших атрибуты святых и иконописных образов. Эстетическая
теория в целом оставалась еще в рамках церковной идеологии. Переход к
обоснованию светских форм творчества отчетливо наметился в следующем, XVII
столетии.
РУССКАЯ ЭСТЕТИЧЕСКАЯ МЫСЛЬ XVII ВЕКА
При исследовании теоретических проблем истории эстетической мысли,
выявлении диалектики эстетических идей, генезиса их развития особая роль
выпадает на долю так называемых «переходных периодов», представляющих
начало смены старых, устойчивых художественно-эстетических систем, с
устоявшимися художественными традициями, сложившимся стилем, отработанной
многими поколениями художников техникой исполнения и т. д. Одним из таких
периодов в истории русской эстетической культуры был XVII век, в
особенности вторая его половина, когда медленно, но неуклонно начала
меняться древнерусская художественно-эстетическая система, на протяжении
веков создавшая непревзойденные шедевры во всех сферах художественной
деятельности.
Век крупных экономических и общественно-политических изменений, открытых
народных восстаний, войн, государственно-политических и церковных реформ,
сопровождающихся расколом церкви, развития связей с Западом — вся
интенсивнейшая политическая, экономическая и духовная жизнь того времени
породила острую борьбу идей во всех сферах культуры, в том числе и в
области эстетической мысли. Глубокие противоречия присущи этому сложному
переходному периоду, с которого начинается «новый период русской истории».
В эстетической сфере эти противоречия связаны в первую очередь со
стремлением примирить начавшийся активный процесс «обмирщения» культуры,
появления светской оригинальной литературы, светского обучения, усиление
роли науки с господством церковной идеологии и культуры. XVII век явился
одновременно и завершающим этапом древнерусской культуры и началом культуры
нового времени. Из новых острых потребностей времени рождалось исторически
обусловленное требование изменения старых канонов, религиозной эстетики,
возникновение новых форм художественной культуры, а также новых понятий в
эстетическом сознании и новых критериев оценки.
Из многочисленных факторов, влиявших на развитие русской эстетической
мысли XVII века, так или иначе определявших характер ее развития и
особенности, природу эстетических идей, выделяются следующие: активизация
социально-политической мысли, связанная с событиями так называемого
«смутного времени» и их осмыслением в философском, социологическом,
этическом и эстетическом аспекте, особенности реформы церкви и
старообрядческого движения (раскол церкви), попытки теоретического
обобщения потребностей художественно-эстетического движения века,
начавшееся «обмирщение» культуры, развитие светских начал, первых шагов
русской «просветительской» философии и культуры в целом.
Эстетическая мысль первой половины XVII века связана с попыткой
теоретически объяснить события «смуты», критикой правителей, утверждением
чувства ответственности всех и каждого за судьбу родины. Поворот социально-
общественной мысли в критическую сторону, смелость многих авторов в
исследовании реальных исторических событий, оценка действий конкретных
исторических лиц, участие в литературном процессе не только представителей
господствующих классов, духовенства, но также представителей посада,
служилых людей привели к открытиям и новых эстетических ценностей. На
первый план среди различных видов литературы и искусства выступают
исторические повести, а в них — характеристика, часто весьма
противоречивая, многосторонняя, действительных исторических лиц и событий.
«Начало XVII века было временем, — по мнению Д. С. Лихачева,— когда
человеческий характер был впервые «открыт» для исторических писателей,
предстал перед ними как нечто сложное и противоречивое» . До XVII в.
проблема «характера» вообще не стояла в повествовательной литературе.
Глубокий интерес к человеку, его внутреннему миру, мотивам поведения, его
личной ответственности за все происходящее пронизывают мировосприятие
авторов «Повести 1606 г.», сочетающей стиль официальных исторических грамот
с впечатляющими чертами живого психологического анализа. «Иное сказание»,
«Плач о пленении и о конечном разорении превысокого и пресветлейшего
московского государства», «Сказание» Авраамия Палицына, где дана глубоко
психологическая, противоречивая характеристика царя Бориса, сочинения
Шаховского, «Хронограф» (второй редакции), «Временник» Ивана Тимофеева,
«Словеса» Ивана Хворостинина, «Повести» князя И. М. Катырева-Ростовского и
другие книжные памятники и исторические повести сохранили живой, ощутимый
облик эпохи.
С увлеченностью первооткрывателей, стремясь к объективности и
многосторонности, писатели в разных жанрах дают ярчайшие характеристики
описываемых героев. Образы Грозного, Бориса, Григория Расстриги, Гермогена
в плетении словес Авраамия Палицына; иронический характер Ивана Фуникова в
народном стихе «Послание дворянина дворянину»; недюжинные характеры
самобытных казаков в «Повести об Азовском осадном сидении донских казаков»;
мирской, русской женщины в «Житии Юлиании Лазоревской», героя-полководца
Скопина-Шуйского в «Писании о представлении и о погребении князя Михаила
Васильевича, рекомого Скопина» и лиро-эпических народных песнях — всюду
крупным планом выступают характеры героев, психологические пружины их
действий и поступков.
С открытием характера, внутреннего мира личности органически связана
другая важнейшая особенность эстетического сознания первой половины века —
тенденция к максимальному использованию эстетического арсенала фольклора в
памятниках письменности, по существу, слияние элементов народной поэзии, с
древнейших времен выражавшей вкусы широких народных масс, с книжной
литературой, с принципами ее художественного изображения. Многостороннее
влияние фольклора на профессиональную литературу вносит существенно новое в
сам метод отображения действительности, в само «видение» мира, принципы и
средства его изображения. Богатейшим эстетическим источником явились также
зодчество, живопись и прикладное искусство, вобравшие в себя многие
фольклорные элементы.
Эстетические идеи, возникающие в этот период, неразрывно слиты с
этическим осмыслением происходивших общественных событий, изнутри освещены
главными понятиями общественного сознания того времени — понятием долга,
родины, патриотического как этически-эстетического.
Вторая половина XVII века характеризуется более сложной борьбой различных
тенденций как в идейно-политической сфере, так и в сфере эстетического
сознания. Выражение противоречивости эстетических начал выявляется более
резко и определенно и находит закрепление в эстетических теориях.
С наибольшей очевидностью противоречивость эстетических идей, традиций и
новаторства выявилась в эстетических идеях деятелей «раскола», наложившего
сильный, но мрачный отпечаток на всю духовную жизнь этого периода.
Возникнув как религиозная антитеза церковной реформе, проводимой царем
Алексеем Михайловичем и патриархом Никоном, движение раскола аккумулировало
в себе глубочайшие противоречия социально-политических, философских,
религиозных, этических и эстетических идей эпохи.
Выдающийся представитель раскола протопоп Аввакум всей своей жизнью и
деятельностью, будучи крупнейшим писателем своего времени, являл эту
противоречивость. С одной стороны, он возглавил движение во многом по своей
сути демократическое, принимавшее часто форму антифеодальной оппозиции
широких слоев народа (низшего духовенства, крестьянства, посадского
населения и т. д.), которые составляли основную часть этого движения,
официальной церкви и самодержавному государству. В этой форме борьбы народ,
по оценке Г. В. Плеханова, выражал «недовольство... своим постоянно
ухудшавшимся положением» .
Критика Аввакумом и его соратниками царской и церковной власти, личностей
царя, патриарха, царских вельмож — ярчайший не только религиозно-
политический, но и эстетический памятник эпохи. Высоко оценивая сатиру
Аввакума как форму художественного раскрытия действительности, А. М.
Горький справедливо считал «язык, а также стиль... Аввакума...
непревзойденным образцом пламенной и страстной речи бойца». С другой
стороны, громадный талант Аввакума-проповедника, его могучая страсть
бунтаря базировалась на фанатическом отстаивании старых начал русской
жизни. Раскольники не только не принимали реформы, заключавшейся в
преобразовании обрядовой стороны церкви на основе византийских традиций в
интересах централизованного государства, но, по существу, призывая насмерть
стоять за старую вер
| |  скачать работу |
Русская средневековая эстетика |
