Искусство эпохи Возрождения в Италии
Другие рефераты
В В Е Д Е Н И Е
Искусство Возрождения возникло на основе гуманизма (от лат. humanus –
«человечный») – течения общественной мысли, которое зародилось в XIV в. в
Италии, а затем на протяжении второй половины XV-XVI вв. распространилось в
других европейских странах. Гуманизм провозгласил высшей ценностью человека
и его благо. Гуманисты считали, что каждый человек имеет право свободно
развиваться как личность, реализуя свои способности. Идеи гуманизма
наиболее ярко и полно воплотились в искусстве, главной темой которого стал
прекрасный, гармонически развитый человек, обладающий не ограниченными
духовными и творческими возможностями.
Гуманистов вдохновляла античность, служившая для них источником знаний и
образцом художественного творчества. Великое прошлое постоянно напоминавшее
о себе в Италии, воспринималось в то время как высшее совершенство, тогда
как искусство Средних веков казалось неумелым варварским. Возникший в XVI в
термин «возрождение» означал появление нового искусства, возрождающего
классическую древность, античную культуру. Тем не менее, искусство
Ренессанса многим обязано художественной традиции Средних веков. Старое и
новое находилось в нерасторжимой связи и противоборстве.
При всём противоречивом многообразии и богатстве истоков искусство
возрождения — явление, отмеченное глубокой и принципиальной новизной. Оно
заложило основы европейской культуры Нового времени. Все основные виды
искусства - живопись, графика, скульптура, архитектура - чрезвычайно
изменились.
В архитектуре утвердились творчески переработанные принципы античной
ордерной системы, сложились новые типы общественных зданий. Живопись
обогатилась линейной и воздушной перспективой, знанием анатомии и пропорций
человеческого тела. В традиционную религиозную тематику произведений
искусства проникало земное содержание. Усилился интерес к античной
мифологии, истории, бытовым сценам, пейзажу, портрету. Наряду с
монументальными настенными росписями, украшающими архитектурные сооружения,
появилась картина, возникла живопись масляными красками.
Искусство еще не совсем оторвалось от ремесла, но на первое место ухе
выступила творческая индивидуальность художника, деятельность которого в то
время была на редкость многообразной. Поразительна универсальная
одаренность мастеров Ренессанса — они часто работали в области архитектуры
скульптуры, живописи, совмещали увлечение литературой, поэзией и философией
с изучением точных наук. Понятие творчески богатой, или «ренессансной»,
личности стало впоследствии нарицательным.
В искусстве Возрождения тесно переплелись пути научного и
художественного постижения мира и человека. Его познавательный смысл был
неразрывно связан с возвышенной поэтической Красотой, в своём стремлении к
естественности оно не опускалось до мелочной повседневности. Искусство
стало всеобщей духовной потребностью.
Формирование ренессансной культуры в Италии происходило в экономически
независимых городах. В подъёме и расцвете искусства Возрождения большую
роль сыграли Церковь и великолепные дворы некоронованных государей
(правящих богатых семейств) — крупнейших покровителей и заказчиков
произведений живописи, скульптуры и архитектуры. Главными центрами культуры
Возрождения сначала были города Флоренция, Сиена, Пиза, затем — Падуя.
Феррара, Генуя, Милан и позже всех, во второй половине XV в., — богатая
купеческая Венеция. В XVI в. столицей итальянского Возрождения стал Рим.
Начиная с этого времени местные центры искусства, кроме Венеции, утратили
прежнее значение.
П Е Р И О Д И З А Ц И Я
Из-за переходного характера эпохи Возрождения хронологические рамки
этого исторического периода установить довольно трудно. Периодизация
Возрождения определяется верховной ролью изобразительного искусства в его
культуре. Если основываться на признаках, которые в последствии будут
указаны (гуманизм, антропоцентризм, модификация христианской традиции,
возрождение античности), то хронология будет выглядеть так: вводный
период, Проторенессанс, «эпоха Данте и Джотто», ок.1260-1320, частично
совпадающий с периодом дученто (XII-XII вв.) и треченто (XIII-XIV вв.),
Раннее Возрождение (кватроченто XIV-XV вв.), когда новые тенденции активно
взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее, а также
Высокое и Позднее Возрождение (чинквеченто XV-XVI вв.).; особой фазой
которых стал маньеризм.
П Р О Т О Р Е Н Е С С А Н С
В итальянской культуре XIII – XIV вв. на фоне еще сильных византийских
и готических традиций стали появляться черты нового искусства – будущего
искусства Возрождения. Потому этот период его истории и назвали
Проторенессансом (т.е. подготовившим наступление Ренессанса; от греч.
«протос» –«первый»).
Аналогичного переходного периода не было ни в одной из европейских
стран. В самой Италии проторенессансное искусство существовало только в
Тоскане и Риме.
В итальянской культуре переплетались черты старого и нового. «Последний
поэт Средневековья» и первый поэт новой эпохи Данте Алигьери (1265-1321)
создал итальянский литературный язык. Начатое Данте продолжили другие
великие флорентийцы XIV столетия – Франческо Петрарка (1304-1374),
родоначальник европейской лирической поэзии, и Джованни Боккаччо (1313-
1375), основоположник жанра новеллы (небольшого рассказа) в мировой
литературе. В изобразительном искусстве безличное цеховое ремесло
уступает место индивидуальному творчеству. В архитектуре, скульптуре и
живописи выдвигаются крупные мастера, ставшие гордостью эпохи, - Никколо и
Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Пьетро Каваллини, Джотто ди Бондоне,
творчество которых во многом определило дальнейшее развитие итальянского
искусства, заложив основы для обновления.
Треченто
Со второй половины XIII - в начале XIV в. в борьбе с местными феодалами
крепнет флорентийское бюргерство. Флоренция одной из первых превращается в
богатую республику с конституцией, принятой в 1293 г., с быстро
формирующимся буржуазным бытом и складывающейся буржуазной культурой. Почти
сто пятьдесят лет просуществовала&n
| |  скачать работу |
Другие рефераты
|
